Warsztaty przeznaczone są dla wszystkich którzy, chcieliby poprawić jakość swoich miksów i nauczyć się wykonywać mastering we własnym zakresie. W ostatnich edycjach gościliśmy zarówno początkujących producentów-amatorów, jak i właścicieli małych studiów, którzy mają za sobą studia kierunkowe, a także muzyków-instrumentalistów pragnących samodzielnie realizować własne projekty, w tym także artystów znanych z list przebojów;) Coraz częściej gościmy również wokalistów, którzy chcieliby nauczyć się miksować ślady wokalne z podkładami, stąd więcej czasu ostatnio poświęcam omówieniu różnych technik i trików związanych z obróbką wokalu.

Przekrój stylistyczny materiałów nadsyłanych przez uczestników jest zwykle dość duży: od funky/jazzu, poprzez rock, hip-hop i dance, na muzyce eksperymentalnej kończąc. Jeszcze nie wszyscy przesłali materiały do miksu, więc trudno powiedzieć jak będzie tym razem. Oznacza to także, że pracujemy ze ścieżkami bardzo różnej jakości. Dzięki temu możemy pokazać nie tylko jakie ustawienia korekcji zastosować do wzorcowo nagranych partii, ale także jak radzić sobie ze śladami, które zostały zarejestrowane z pewnymi błędami itp.

Proszę zawsze o możliwie surowe ślady (bez żadnych efektów), ew. zgrania na podgrupach. Zatem proszę o wyłączenie korektorów, kompresorów, efektów modulacyjnych typu chorus/phaser oraz efektów przestrzennych. Można jedynie zostawić te efekty, które stanowią w sposób nierozerwalny o charakterze danej partii, np. specyficzne efekty typu distortion czy wokoderowe (bo zapewne w miksie nie udałoby się uzyskać identycznego rezultatu). 

Co do automatyki/automatyzacji, to tego rodzaju zabiegi mają częściej charakter kompozycyjny niż techniczny, zatem proszę o zgranie ścieżek z włączonymi efektami podlegającymi automatyce (ewentualnie w razie wątpliwości dołączyć kopię bez efektów). 

Poziomy głośności powinny być ustalone tak, by nie zachodziła konieczność ich korekty w różnych częściach utworu. W innym wypadku to trochę tak, jakbyśmy miksowali dwa różne utwory... Zatem najlepiej, jeśli ustali się poziomy np. posługując się automatyką głośności, aby cały miks był zbalansowany. 

Wszystkie pliki powinny mieć tą samą długość. Jeśli to możliwe, bardzo prosiłbym także o przesłanie własnej wersji miksu (nawet wstępnego) do porównania (w tym wypadku może być MP3). To pozwoli mi stwierdzić w jakim kierunku zmierzasz stylistycznie i brzmieniowo oraz opracować dobry miks;) Dzięki temu będę także wiedział np. które instrumenty chciałaś/eś umieścić na dalszych, a które na bliższych planach. 

Pliki należy przesłać w postaci linku do pobrania za pośrednictwem GoogleDrive, Dropbox lub WeTransfer. Preferujemy zgrania w formacie WAV 24-bit, 48kHz lub 44,1 kHz.

Każdy z uczestników otrzymuje ode mnie 24-bitowe pliki zawierające miks i "master" nagrania, a w osobnym katalogu umieszczam pojedyncze ślady i zgrania grup. Ponadto przesyłam zrzuty ekranowe zawierające wszystkie ustawienia wykorzystanych procesorów wtyczkowych! Tak, wszystkie!

Jeśli po warsztatach zechcesz jeszcze raz nagrać wokal lub zmienić barwę syntezatora, możesz po prostu podmienić wybrane ślady w projekcie! Moim celem jest, aby uczestnicy opuszczali warsztaty z głowami pełnymi pomysłów dotyczącymi stosowania różnych łańcuchów efektów oraz gotowymi receptami na brzmienie różnych instrumentów.

Na warsztatach skupiam się na omawianiu najrozmaitszych zabiegów, technik kompresji, demonstruje w akcji wtyczki różnych firm, zatem wykorzystanie takiego czy innego programu DAW nie ma tu większego znaczenia. Staram się jednak, aby przedstawić miksy na przykładzie kilku różnych DAWów, aby przy okazji pokazać dostępne narzędzi i trochę urozmaicić zajęcia;) Pracuję zamiennie na kilku programach, tj. Cubase 14, PreSonus Studio One 7, Maschine 3, Ableton Live 12 i FL Studio 2024. Domyślnie uruchamiam setki instancji wtyczek PSPaudioware, D16Group i Slate Digital, aby uzyskać miękkie, selektywne i klarowne brzmienie miksów!

Warunkiem wykonania przez nas miksu i masteringu jest przesłanie śladów na ok. 7 dni przed warsztatami. Formuła warsztatów zakłada pracę i eksperymenty na dużej liczbie wcześniej opracowanych miksów. Dlaczego? Patrz następne pytanie;)

Możesz przesłać nam wszystkie ślady, a my pogrupujemy ścieżki tak, aby łączna liczba grup nie przekraczała wspomnianego wyżej limitu 30 śladów. Połączymy ze sobą instrumenty grające unisono, ścieżki chórków, efekty itd. Generalnie wszelkie brzmienia warstwowe są idealnymi kandydatami na połączenie w grupy. Musisz jednak przygotować się na drobne kompromisy w przypadku gdy na jednej ścieżce znajdzie się kilka elementów... 

Jeśli masz kilka nagrań nadających się do przekazania do miksu, to zawsze sugerujemy przesłanie tego, które złożone jest z mniejszej liczby śladów, aby uniknąć kompromisów. Celem warsztatów jest zderzenie uczestników z możliwie dużą liczbą różnorodnych projektów. Siedzenie nad jednym nagraniem przez cały dzień nie miałoby sensu...

Limit to 30 śladów mono lub stereo, przy czym ślad stereo w którym w lewym kanale występuje jeden instrument a w prawym inny, to już nie ślad stereo, ale dwa ślady mono połączone w jeden;)

Nie przyjmuję śladów MIDI - zadaniem uczestników jest wybrać możliwie najlepsze brzmienia i dokonać zgrań do postaci plików dźwiękowych, moim - opracować je i umiejscowić w miksie:)

Tak! Przesłanie materiału do miksu nie jest obowiązkowe, zwykle korzysta z tej możliwość część uczestników. Dysponuję dość obszerną i wciąż rosnącą bazą zrealizowanych projektów, więc materiałów do pracy na pewno nie zabraknie! Poza nagraniami uczestników zwykle mniej lub bardziej szczegółowo omawiamy kilka innych projektów, aby urozmaić warsztaty i/lub pokazać jak przebiega pracy na innych systemach DAW

ZAPISUJĄC SIĘ NA WARSZTATY OTRZYMASZ LINKI DO PONIŻSZYCH PRAC DOMOWYCH

PRACA DOMOWA 01 | Obróbka grupy stopy i basu

To ćwiczenie jest wstępem do nowego bloku o przetwarzaniu niskich tonów. Celem jest uzyskanie ciepłego, solidnego brzmienia zapętlonego fragmentu. Dozwolone jest korzystanie z korekcji, kompresji, saturacji, filtrów – słowem wszystkiego co pozwoli uzyskać dobre, zrównoważone brzmienie.

Zadanie polega na obróbce ścieżki, zgranie jej oraz wpisanie w nazwie pliku swojego imienia i nazwiska. Plik można przesłać do ostatniego dnia przed warsztatami w formie linku do pobrania.

PRACA DOMOWA 02 | Miks utworu

Na tą edycję wybrałem utwór pt. „4 Strony” utrzymany w stylistyce Synthwave. Miks tego utworu jest prezentowany przeze mnie w kursie Miksowanie muzyki synthwave, natomiast proces masteringu w kursie Mastering in-the-box. Referencyjny miks, do którego możesz porównywać swoje prace znajdziesz na YT:

https://www.youtube.com/watch?v=MemJNxqITgI

Ten kurs wybrałem z kilku względów, po pierwsze zawiera zarówno elementy śpiewane/melorecytację, jak i źródła elektroniczne, po drugie do tego kursu udostępniam zarówno surowe, jak i zmiksowane ślady (abyś mógł na bieżąco porównywać i sprawdzać brzmienie na pojedynczych śladach), po trzecie wreszcie w kursie Miksowanie muzyki synthwave omawiam procedurę instalacji i konfiguracji całkowicie darmowych mierników audio, które są bardzo przydatne.

Zadanie polega na zmiksowaniu surowych śladów i przesłaniu zgrania stereo przed warsztatami (może być sam miks lub miks i master). Pamiętaj, że ślady zmiksowane są tylko do porównań – choć oczywiście nie musisz się nimi sugerować i możesz stworzyć własną wersję miksu bez porównywania z moją. Na warsztatach każdy z uczestników będzie miał okazję zaprezentować swój miks. Nie przejmuj się poziomem głośności zgrań i nie normalizuj ich, dostosujemy głośność na warsztatach do celów porównań.

Jeśli masz ochotę i czas możesz oczywiście przygotować dodatkowo swoją wersję któregoś z utworów ze strony (patrz kursy pt. miksowanie muzyki…).

Oprócz tego zachęcam do przedstawienia 1-2 własnych utworów (miksu własnego utworu, zleconego czy innej pobranej sesji). Spotkanie rozpoczniemy zapewne od posłuchania nagrań uczestników i krótkiego zapoznania.

PRACA DOMOWA 03 | Mastering

Zgodnie z obietnicą wysyłam dwa utwory do masteringu. Zachęcam do podjęcia tego wyzwania - bo będzie okazja do posłuchania na boskich Genelecach;)

Co bardzo ważne, w obu wypadkach otrzymujesz TEN sam miks, który został wysłany do studia masteringowego. Pierwszy utwór być może już znasz, to We Don't Care formacji Funky Trip Foundation (pochodzi z mojego kursu pt. Miksowanie muzyki funk), mastering wykonali inżynierowie ze słynnego Sterling Sound. Drugi utwór jest utrzymany w stylistyce house a mastering wykonano w  równie poważanym Metropolis Studios. Na warsztatach przedstawię także oba utwory po mojej finalnej obróbce

Jak zacząć?

Najlepiej umieścić MIX na jednej ścieżce w DAW, a wersję po masteringu MASTER na drugiej ścieżce. Ścieżkę z wersją MASTER można wyciszyć, a następnie włączać ją za pomocą przycisku SOLO (tak działa to w programie Ableton Live, w innym wypadku po prostu włączaj zamiennie w tryb solo tą lub inną ścieżkę). Czyli dokonujesz korekcji, kompresji, włączasz limiter na ścieżce MIX i następnie porównuj z wersją MASTER. Jeśli wersja MASTER będzie wciąż o wiele głośniejsza możesz ją przyciszyć o 3-6 dB - ważne jest aby przy porównaniach Twój Master na ścieżce MIX i właściwy MASTER miały taką samą, odczuwalną głośność. Ostatecznie jednak Twoim zadaniem jest uzyskać zgrania o tym samym odczuwalnym poziomie głośności co MASTER. Dopuszczalne jest stosowanie wszystkich rodzajów wtyczek;)

Na koniec zgrywasz plik wpisując w jego nazwie swoje Imię Nazwisko.

Tu parę podpowiedzi:

https://musoneo.com/profesjonalny-mastering-od-czego-zaczac-e7163

https://musoneo.com/przygotowanie-sesji-pod-mastering-praca-z-nagraniami-referencyjnymi-e7724

https://musoneo.com/praca-z-nagraniami-referencyjnymi-e7660

PRACA DOMOWA 04 | Efekty przestrzenne

Załączam dwa proste podkłady z programu Band-in-Box zawierające wstępnie opracowane ślady, pozbawione jednak efektów przestrzennych. Zadanie polega na dodanie w szczególności takich efektów jak pogłos, delay czy stereo enhancer na poszczególnych ścieżkach, aby całość brzmiała nieco bardziej przestrzennie i spójnie. Zadanie proste i chyba dość przyjemne, zwróć tylko proszę uwagę, że podkłady są w różnych tempach (w miarę możliwości prośba o zgrania 44,1kHz)

Sesje możesz zgrać w formie stereo lub wielośladowej (każdy ślad z efektami przestrzennymi osobno) – jak Ci wygodniej. W nazwach plików wpisz proszę swoje Imię Nazwisko.