Scaler 3 | sposób na akordy

KUP SCALERA:

https://www.pluginboutique.com/meta_products/6414?a_aid=67d04678988e7&a_cid=1461e21b&chan=musoneo

MÓJ KURS Podstawy teorii muzyki: 

https://musoneo.com/teoria-muzyki/318-podstawy-teorii-muzyki.html

MÓJ KURS ZE SCALEREM Jak budować akordy?:  

https://musoneo.com/strona-glowna/352-kurs-jak-budowac-akordy-harmonia-w-muzyce-dla-kazdego.html

Trzecia inkarnacja Scalera to prawdopodobnie najepsze narzędzie tworznia harmonii w muzyce jakie istnieje na Ziemi! To, co czyni to narzędzie tak wartościowych, to że harmonię może za jego pomocą ułożyć każdy, nawet bez żadnej znajomości teorii muzyki. A profesjonalni muzycy z pewnością docenią szybkość, z jaką można za jego pomocą tworzyć i testować różne progresje, w tym z uwzględnieniem modulacji, akordów pokrewnych, dominant zastępczych itd. 

Co do nowego w trójce? Względem poprzedniej wersji rozbudowano i udoskonalono właściwie każdy aspekt. Scaler 3 może działać jako samodzielna aplikacja, ale może także być uruchomiony w formie wtyczki w dowolnym programie DAW. Co więcej, trzecia wersja  przy pierwszym uruchomieniu skanuje Twój system w poszukiwaniu nie tylko instrumentów wtyczkowych, ale także efektów. Poza sporą pulą podstawowych barw, z których możesz skorzystać na początkowym etapie produkcji i aranżacji, źródłem dźwięku może być Twój ulubiony instrument VST. Ułożone na różne sposoby sekwencje akordów można odtwarzać w synchronizacji z programem DAW, korzystając z wbudowanego sekwencera, ale można także po odłączeniu synchronizacji z DAW uruchamiać poszczególne akordy za pomocą klawiatury. Alternatywnie możemy przenosić do okna DAW pojedyncze akordy lub całe ich ciągi metodą drag and drop. 

Akordy mogę być odgrywane w różnych przewrotach, z różnymi rozszerzeniami, ale także z wykorzystaniem rozbudowanych patternów. Zatem Scaler 3 jest trochę jak DAW w DAWie, jeśli dodamy do tego możliwość tworzenia linii basowych, melodycznych itd. 

W mojej ocenie każde narzędzie jest wartościowe o tyle o ile rozwiązuje konkretny problem, dlatego zamiast omawiać poszczególne funkcje programu, zaprezentuję kilka różnych scenariuszy i zastosowań. 

Pierwsza strona interfejsu, zwana przeglądarka akordów podzielone jest pomiędzy sekcja A, B i C. Najszybszy sposób na harmonię w utworze? W sekcji A wybierz ulubiony gatunek i jedną z dostępnych progresji. Następnie kliknij w symbol spinacza by przyporządkować klawisze w środkowej oktawie do wyzwalania akordów.

W sekcji B otrzymasz sugestię skali najlepiej pasującej do wybranej progresji akordów, a wraz z nią listę akordów diatonicznych. Zwykle pierwszy akord jest ośrodkiem tonalnym, ale nie musi tak być. Na liście często zobaczysz skale złożone z tych samych dźwięków, ale w innych tonacjach i dające zupełnie inne wrażenia z gry.

Sekcja C jest powiązana z głównym sekwencerem. Możesz do nie przenosić/kopiować dowolne ciągi akordów.. Ale największa moc jest w sekcji dolnej.Nie wiem czy zwróciłeś uwagę, ale do tej pory akordy budowane od pierwszego stopnia, i odtwarzane w podstawowym przewrocie. Jednym z największych atutów Scaler jest automatyczny dobór przewrotów, po angielsku nazywa się to voicingami. Możesz wybierać pomiędzy układami skupionymi a otwartymi. W tej sekcji znajdziesz też mnóstwo narzędzi perfomatywnych, m.in. patterny.  

Domyślnie Scaler 3 synchronizuje się z Twoim DAW. Wszystko co zapiszeszesz w sekcji C Main Track, będzie odtwarzane w pełnej synchronizacji z Twoją aranżacją.

Pisząc piosenkę możesz zacząć od tzw. Common Progressions. Jest to zbiór bardzo często powtarzających się w muzyce pop i rozrywkowej układów. Po wybraniu jednej z nich i ustaleniu tonacji, w sekcji B wyświetli się pasująca do danej progresji skala oraz zestaw akordów diatonicznych, które możesz wykorzystać do rozbudowy progresji lub stworzenia nowej. Możesz od razu zamienić je na bardziej złożone akordy. Jeśli jednak wiesz już co nie co z teorii muzyki, choćby z moich kursów Podstawy teorii muzyki lub Jak budować akordy. Harmonia dla każdego, zapewne wiesz już że nie zawsze dodanie do każdego akordu nony i undecymy sprawi, że będzie on brzmiał dobrze. Rozszerzenia trzeba stosować rozważnie. Dlatego lepiej jest przejść do zakładki Create do sekcji Colors, żeby lepiej dobrać złożone akordy. Bardziej złożoną harmonię uzyskasz w zakładkach Modal Interchange czy Mediants. Musisz jednak pamiętać by dźwięki melodii pasowały do nowych akordów. W moich kursach znajdziesz mnóstwo podpowiedzi, jak odnaleźć właściwą skalę poprzez obniżenie lub podwyższenie określonych dźwięków. 

W zakładce Explore znajdziesz zestawy akordów zwykle spotykanych w określonych gatunkach. Co więcej, w każdym z wyodrębnionych stylów możesz określić charakter akordów. Jasny pozwala tworzyć bardziej radosne, energetyczne progresje, ciemny wydaje się dawać nieco bardziej poważne, głębsze brzmienie, a neutral to ustawienia pośrednie.